Evangelion: 3.0 You Can (Not) Redo – o continuare a francizei Rebuild of Evangelion – marchează o schimbare semnificativă în evoluția narativă și estetică a universului Evangelion.
Deja se știe prea bine că seria Eva se află în topul anime-urilor pe care le ador. Nu aș putea spune dacă în top 3, top 5, top 10, dar cert este că are un loc special în inima mea.
Recenzia aceasta va fi diferită de restul. Încerc lucruri noi și vreau să văd ce mi s-ar potrivi mai bine.
Puteți recenzia pentru restul seriei, de la seria TV, la Eva 2.0 pe site.
Vin cu această recenzie la aproape 1 an de când am văzut filmul, așa că i-am dat un scurt rewatch să văd exact ce m-a dat pe spate, ce mi-a plăcut, ce nu, ce e nou/diferit față de primele două filme din serie. Cumva, mă bucur că scriu atât de târziu recenzia. În perioada de aproape 1 an s-au întâmplat extraordinar de multe pe plan emoțional, lucruri care poate m-au făcut să văd altfel lucrurile.
Evangelion: 3.0 You Can (Not) Redo marchează o schimbare semnificativă în seria Rebuild of Evangelion, mutând narațiunea cu 14 ani înainte și oferind o lume care pare atât familiară, cât și complet străină. Deși primele acte ale filmului oferă un sentiment intrigant de mister și atmosferă, progresul ulterior lasă mult de dorit. Este un film care balansează momente de strălucire cu o senzație constantă de frustrare, bazându-se puternic pe moștenirea Neon Genesis Evangelion și pe greutatea propriilor așteptări.
Un început îndrăzneț, dar o fundație fragilă
Deschiderea filmului este fără îndoială cel mai puternic punct al său. Decizia de a arunca publicul într-o lume cu 14 ani mai după evenimentele din Evangelion: 2.0 este riscantă, dar funcționează pentru a stabili o atmosferă înfricoșătoare de confuzie și descoperire. Shinji, Asuka și Rei sunt prezentate într-o stare dezorientantă – neschimbați în vârstă, dar trăind într-o lume post-apocaliptică acoperită de o mare roșie. Acest peisaj bizar și pustiit devine fundalul multor momente din prima parte a filmului, pe măsură ce Shinji navighează printr-o lume goală, amintind de temele de alienare și confuzie existențială care au definit întreaga franciză Evangelion. Filmul evită în mod înțelept supraaglomerarea cu explicații, lăsând publicul să stea în disconfortul propriei incertitudini, creând un sentiment intrigant de mister și curiozitate.
Pentru prima dată în seria Rebuild, se resimte adevărată depărtare de sci-fi-ul complex și supraîncărcat cu jargon care a caracterizat multe dintre filmele anterioare.
Tonul și stilul filmului Evangelion: 3.0 You Can (Not) Redo
Filmul se remarcă printr-un ton deosebit de sumbru și introspectiv, în care tensionarea emoțională și filozofică devine esențială. Deși filmul include scene de acțiune, acestea sunt impregnate de o atmosferă apăsătoare, în care neliniștea și incertitudinea domină. Conflictul nu este doar unul extern, ci profund interior: Shinji, protagonistul, este prizonierul propriilor sale dileme existențiale și al vinovăției pentru dezastrul pe care l-a provocat. Astfel, filmul devine mai mult o reflecție filozofică decât o narațiune orientată strict spre acțiune. Cinematografic, abordarea este una introspectivă, cu momente de tăcere apăsătoare, ce subliniază sentimentul de izolare al personajelor. Acest climat creează o experiență unică, în care spectatorul se regăsește într-o lume post-apocaliptică, unde salvarea pare imposibilă.
Personajele și evoluția lor
Personajele din Evangelion 3.33 sunt transformate profund, iar traiectoriile lor se caracterizează prin conflicte interioare intense. Shinji rămâne același individ pierdut și confuz din filmele anterioare, dar în acest film, conflictul său ajunge la apogeu. Nu mai este eroul pe care și-l dorea, ci un paria, simbol al eșecului și al vinovăției. Relațiile sale cu celelalte personaje rămân tensionate, iar interacțiunile cu Asuka și Rei sunt mai complexe și încărcate de distanță.
Asuka devine și mai cinică (mult mai cinică decât a fost) și izolată, iar evoluția ei este mai subtilă decât în filmele anterioare. Conflictul acesteia cu Shinji rămâne un punct central al filmului. Rei, ca întotdeauna, este simbolul sacrificiului (sacrificiu matern) și al misterului, iar în acest film își află o nouă dimensiune, reflectând ideea unei identități fragile și mereu schimbătoare. Kaworu, introdus ca o figură centrală, dezvoltă o legătură profundă cu Shinji, devenind atât sprijin emoțional, cât și catalizatorul tragediilor ce se succed în poveste.
Estetica vizuală și tehnicile de animație
Unul dintre aspectele cele mai remarcabile ale acestui film este utilizarea inovatoare a animației. Evangelion 3.33 folosește formatul 2.35:1 Cinemascope, care conferă un sentiment de vastitate și de pierdere. Această alegere subliniază dimensiunile cosmice ale poveștii, evocând imaginea unei lumi distruse și al unui dezastru iminent. Combinând tehnicile tradiționale de animație cu CGI avansat, filmul reușește să creeze tranziții fluide între secvențele de acțiune și cele introspective. Tehnicile de rotoscoping și alte inovații vizuale îmbunătățesc detaliile spectaculoase ale luptelor și ale scenelor de distrugere.
Unde filmul se destramă
Din păcate, momentum-ul creat în primele secvențe începe să se destrame pe măsură ce filmul progresează. Introducerea secvențelor de acțiune, care sunt mai abundente decât în prima parte, nu sunt neapărat ce trebuie. De exemplu, bătălia flotei condusă de Misato este atât absurdă, cât și de neînțeles. Filmul, care s-a prezentat inițial ca o explorare meditativă a personajelor și lumii sale, se transformă rapid într-o acțiune frenetică, bazată pe spectacol, subminând tensiunea atmosferică care fusese construită cu grijă. Aceste secvențe, deși vizual uimitoare, par deconectate de la greutatea emoțională pe care povestea încearcă să o poarte.
Muzica și efectele Sonore
Muzica joacă un rol esențial în Evangelion 3.33, fiind compusă din lucrări clasice de Beethoven și Bach, alături de creații originale care se integrează perfect în atmosfera filmului. Coloana sonoră intensifică conflictele interioare ale personajelor și emoțiile lor puternice. Secvențele de acțiune sunt susținute de o orchestră impunătoare, în timp ce momentele de introspecție sunt acompaniate de o muzică mai delicată, dar încărcată de profunzime. Efectele sonore sunt echilibrate cu finețe, creând un contrast între haosul distrugerii și liniștea unei lumi devastate, întărind impactul emoțional al filmului.
Intriga și temele principale ale Evangelion: 3.0 You Can (Not) Redo
Intriga din Evangelion 3.33 se centrează pe teme precum izolare, vinovăție și reconstrucție, atât pe plan individual, cât și colectiv. Al 3-lea impact a schimbat complet lumea, iar personajele sunt forțate să se confrunte cu o realitate în care totul este distrus, iar speranța pare un concept inexistent. Sacrificiul este o temă centrală, iar personajele sunt nevoite să facă alegeri cu implicații devastatoare. În același timp, filmul explorează natura umană, fragilitatea relațiilor interpersonale și complexitatea acestora. Shinji continuă să fie prins între natura sa și educația primită, iar figuri ca Rei și Kaworu reflectă idei legate de identitate și sacrificiu.
Natura repetitivă și falsă a narațiunii
Filmul introduce o răsucire narativă interesantă prin explorarea conceptului de cicluri, ideea de a „încerca din nou” pentru a repara greșelile trecutului, dar nu reușește să capitalizeze complet asupra acestui concept. Filmul nu oferă o rezolvare satisfăcătoare sau o explorare a acestor idei, lăsând o mare parte din ambiția sa narativă neîmplinită. În schimb, filmul regăsește tropi și concepte familiare din Evangelion, fără a adăuga cu adevărat ceva semnificativ sau nou.
De exemplu, portretizarea NERV este notabil absentă, organizația fiind deja desființată la începutul filmului, lăsând puțin loc pentru dramele politice și psihologice complicate care au avut loc în seria originală. Climaxul, care prezintă imagini haotice și digitale, pare o regurgitare rece și superficială a imagisticii din The End of Evangelion. În timp ce acesta din urmă a avut un impact emoțional puternic, 3.0 se simte rece și distant, un spectacol vizual care lipsește de puterea viscerală a predecesorului său. Supraîncărcarea cu lumini strălucitoare și contraste de culori extreme elimină intensitatea emoțională pe care Evangelion o capturase anterior.
Receptivitatea și impactul asupra audienței
Evangelion: 3.0 You Can (Not) Redo este un film polarizant, destinat în special fanilor deja familiarizați cu universul Evangelion. Aceștia vor aprecia complexitatea narativă și profunditatea tematicilor abordate. În schimb, pentru un spectator nou, filmul poate părea greu de urmărit și de înțeles, având în vedere că se bazează în mare măsură pe cunoștințele din filmele anterioare ale francizei. Este un film destinat celor care sunt dispuși să accepte natura sa enigmatică și adesea derutantă, mai degrabă decât unui public larg.
Elemente controversate și critici
Unul dintre aspectele controversate ale filmului este adâncirea complexității narative și a personajelor, care poate duce la confuzie pentru unii spectatori. În plus, folosirea unor elemente de fanservice, cum ar fi scenele de nuditate ale personajelor, poate părea nepotrivită sau incongruentă cu tonul serios și dramatic al filmului. Aceste momente riscă să distragă atenția și să diminueze impactul narativ, fiind percepute ca deranjante de către unii.
Kaworu și potențialul pierdut
Unul dintre elementele mai promițătoare ale filmului este explorarea mai adâncă a lui Kaworu, un personaj care a avut o prezență foarte scurtă în seria originală, dar care a lăsat o amprentă puternică. În 3.0, interacțiunile lui Kaworu cu Shinji oferă momente de tandrețe și introspecție, în special în scenele cu pianul, unde Kaworu îl învață pe Shinji să îmbrățișeze creativitatea și riscul. Cu toate acestea, ca multe alte elemente din film, caracterul lui Kaworu este subexplorat. Filmul sugerează potențialul unei explorări mai profunde a relației sale cu Shinji și a rolului său mai larg în narațiune, dar nu livrează niciodată pe deplin. Acesta este un alt exemplu al oportunităților ratate ale filmului, unde promisiunile nu sunt duse la capăt.
Concluzie – Vedem sau nu Evangelion: 3.0 You Can (Not) Redo?
În ansamblu, Evangelion: 3.0 You Can (Not) Redo este o continuare provocatoare și captivantă a francizei Evangelion. Filmul se adâncește în teme filozofice și emoționale complexe, iar dezvoltarea personajelor este profundă și încărcată de conflicte interioare. Estetica vizuală, alături de muzica și sunetul, amplifică impactul emoțional al peliculei. Totuși, filmul poate fi opresiv și inaccesibil pentru cei care nu sunt familiarizați cu universul Evangelion, iar anumite alegeri narative și tehnice ar putea lăsa spectatorii cu mai multe întrebări decât răspunsuri. Cu toate acestea, pentru fanii francizei, este un capitol esențial, plin de frumusețe tragică și de complexitate narativă.